让Cory Chisel谈谈美国的根音乐，闸门就打开了。

这位格莱美提名的创作型歌手正在与劳伦斯大学建立新的合作关系——包括冒险进入教室——他将告诉你与罗珊娜·卡什和艾米卢·哈里斯等定义流派的歌手一起工作所获得的智慧。

他会告诉你如何学习深入内心，在音乐出现之前，需要拥抱自己的旅程。

他会告诉你，他的一些家庭成员从小就影响了他的音乐精神，给他灌输了对早期美国根音乐的热情，这些音乐来自威利·迪克森和罗伯特·约翰逊等人——他称之为“生存音乐”。

“我叔叔把我带到一台电唱机前，我们坐了下来，没有任何解释，他让我躺在地板上，让音乐进入我的身体，”阿普尔顿举起的Chisel说。 “不只是进入我的耳朵，还震动地进入我的身体。 他教我如何把音乐当作一剂良药来接受。 我用我的脚趾、手指、背部和骨头来学习那种风格的音乐。”

If you think that sounds a little like 深深的倾听, the practice espoused by and taught via Lawrence”s 赢博体育 of Music, you”re not wrong. 这是劳伦斯、奇塞尔和他的避难艺术基金会（Refuge Foundation for the Arts）之间日益加深的联系的反映。避难艺术基金会是一个非营利的艺术天堂，由一座经过改造的修道院运营，距离阿普尔顿文理学院（阿普尔顿 liberal Arts college）只有两英里。

When Lawrence”s fall term begins, Chisel will return to the classroom, co-teaching 声音实验室：美国根音乐 with Brian Pertl, dean of the conservatory, and Leila Ramagopal Pertl, a class they first launched a year ago. 劳伦斯的学生将再次有机会创作自己的音乐，在避难所录制，与来访的音乐家交谈，并听取音乐行业专业人士的意见，这些专业人士定期前往阿普尔顿，与Chisel和他的轮流轮换的艺术家们会面。

The bonds began nearly seven years ago, when Chisel was co-founding 音乐一英里 with marketing executive Dave Willems and reached out to Pertl for advice on infusing music education into the all-original music festival. 这让我认识了劳伦斯大学的音乐教育讲师拉玛戈帕尔·佩尔特（Ramagopal Pertl），他后来成为一年一度的市中心阿普尔顿音乐节的音乐教育策展人。

“这就像和我从未有过的灵魂兄弟交谈，”拉玛戈帕尔·佩尔谈到与奇塞尔的第一次会面。

三年后，Chisel和他的合伙人Adriel Denae创立了艺术避难基金会（Refuge Foundation for the Arts），并搬进了Monte Alverno修道院，这座修道院俯瞰河滨公墓（Riverside Cemetery），曾是圣约瑟夫骑士团（Capuchin Franciscan Province of St. Joseph Order）的僧侣们的避难所。

它已经成为音乐家们的聚集地，有些是本地的，有些是从全国各地甚至世界各地来的。 他们来这里是为了记录，为了寻找自己的艺术定位，他们经常在这里停留很长一段时间，睡在几十间曾经住过僧侣的小客房里。

对佩尔来说，阿普尔顿避难所的存在本身就是对温室的一份礼物。 Chisel和Denae分享了劳伦斯的哲学和创造性音乐制作的激情，那就更好了。

佩尔说：“我们的愿景和希望是，这种伙伴关系能够发展，变得更加渗透，庇护所所能提供的东西能够流入劳伦斯和温室，温室和劳伦斯所能提供的东西也能流入庇护所。”

教室连接

What the Refuge can offer became abundantly clear to Pertl as he and Chisel ventured into the 语音室 class last fall. 他们要求13名学生最新体育赛事资讯、实时赔率分析及在线投注平台探索他们自己的音乐之旅，塑造他们的影响，然后与同学合作，创造自己的根音乐。

It was a different approach than anything the conservatory has done, but something that might become more familiar with the launch of the 新的音乐艺术学士学位 that aims to open the doors of the conservatory to a wider breadth of musical interests and styles.

去年秋天班里的学生多次参观了避难所。 他们会见了“光辉者”的成员。 他们会见了一位十多年前与Chisel签下唱片合同的唱片公司高管。 当他们在课堂上创作的歌曲成为现实时，他们就开始写歌，其中八首后来在公开演出中分享。 类似的经历即将在今年秋季的班级中出现。

有了这些现成的资源，为劳伦斯教育提供了另一个层面，让音乐专业的学生可以与音乐家和音乐行业的人互动，他们正在以一种非常真实的方式导航音乐制作的世界。 他们没有谈论它。 他们正在这么做。

佩尔特说：“‘避难所”以及它提供的赢博体育与更广阔的商业音乐制作世界的联系，为劳伦斯提供了一条不可思议的途径，让他了解音乐世界，这在美国顶级赢博体育中是罕见的。” “全班同学都过来和发光者们一起玩。 他们在录音过程中听到了“头与心”的声音。 他们在和RCA唱片公司的一位主管谈话。 当学生们来到这里的时候，他们中的大多数人都不知道这座建筑的存在。 它们只是张着嘴走来走去。”

一个项目诞生了

19岁的山姆·泰勒就是其中一名学生。 The 语音室 class inspired his Lullaby Project, an effort to work through Lawrence, the Refuge, Harbor House Domestic Abuse Programs and New York”s Carnegie Hall to teach mothers at the 阿普尔顿 shelter to write lullabies for their children. 泰勒今年夏天实习的卡内基音乐厅，最初是和未婚妈妈们一起开始了摇篮曲项目。 它现在为全国的相关项目提供指导。

尽管泰勒今年春天就毕业了，但他将在今年秋天回到阿普尔顿，在这里和麦迪逊之间往返，与Chisel和Denae、劳伦斯的学生以及Harbor House的工作人员一起完成这个项目，把摇篮曲付诸实践，并在避难所录制下来。

That”s just one slice of the value that came from the 语音室 class, Taylor said.

“The 根 class came at the perfect time in my Lawrence career,” he said. “我反思了很多我作为学生、音乐家和普通人的时光。 这门课程不仅允许我们，而且鼓励我们最新体育赛事资讯、实时赔率分析及在线投注平台探索我们的个人旅程和音乐。 谁激励了我们？ 我们的声音来自哪里。 这让我有时间把自己放在一个更大的时间轴上，找到那些把我带到这个确切的时间和空间的特定时刻。”

新的冒险，共同的愿景

对于奇塞尔来说，有机会在劳伦斯大学教书，分享他对根音乐的热情，这是他早年没有想到的。 他从不隐瞒自己曾经逃学的经历。 但现在他有了吸引他来到教室的东西，还有一群乐于倾听和回应的听众。

“当人们发现我被劳伦斯大学（劳伦斯大学）欢迎任教时，我的老师们给我打电话说，‘我不得不说，我从来没有想到会有这样的机会，””奇塞尔说。 “如果我说我知道，那我就是在撒谎。 但这不是真正的问题所在。 通过努力，也许是对方法的强调，也就是对个人和意识提升的强调，这可能就是我们所追求的。

“我认为，当你一辈子都不想去上课的时候，你就会很清楚，当你想去上一门课的时候，会是什么样子。”

当佩尔特第一次提出与奇塞尔共同教授美国音乐根源课程的想法时，这种提升的意识，即向内寻找自己的音乐根源，然后将其倾注到歌曲中，是最重要的，也是最重要的。在这个过程中，劳伦斯与避难所之间的关系得到了巩固，这种关系已经悄然萌芽。

“我们正走在一条平行的道路上，”奇塞尔说。 “这就是它的美妙之处。 我们互相借鉴了对方的想法，但在某些方面，我们确实在同一领域耕耘。 最终的结果是，‘让我们把这些都排好，组织起来。””

新的课堂教学方法

如何共同教授这门课程是一个需要新的答案的问题。

“这不是一门标准的音乐学课程，”佩尔说。 “我在其他机构教过几十次这门课。 这是美国根音乐的历史。 我已经做过了。 这是一个很好的方法。 在劳伦斯，我们不想这么做。 我们想要打破这种模式，并说，‘为什么音乐学不能是表演的？ 为什么表演不能受历史的影响？”这大概就是你能学到的文科了。”

佩尔说，这门课让学生们大吃一惊。

“在传统的赢博体育教育中，我们有才华横溢的音乐家，他们可以演奏任何东西，”他说。 “但通常你太专注于把赢博体育的音符都正确地弹奏肖邦或李斯特，而忘记了你也有声音。 你习惯了用别人的声音说话。 突然在这门课上，两三个星期后，我们说，‘好吧，你们的作业是写一篇关于你的音乐根源的文章。 在音乐上你是谁？”

“突然之间，这门课就围绕着他们展开，而不是关于死人。 突然间，根不再是20年代发生的事情，而是现在。 突然之间，他们互相读着自己的根，就像，‘哦，我的天哪，我们的根是相似的，因为我们的音乐根都来自教会传统，完全不同的教会传统。”

“然后下一个关键是，‘好吧，现在我们要一起创作，你要用你的根来合作创作音乐。”对我来说，这就是这门课真正施展魔力的地方。”

学生们将一起创作八首原创歌曲，并在避难所录制。 然后，他们在The Draw为现场观众表演了这些歌曲。

“一旦根音乐对他们来说变得真实，一旦它变成了他们的故事，他们就能看到其中的方法，看到它的用途，”奇塞尔说。 “然后你就会兴奋起来。 然后我们就跟不上了。”

相互尊重

吸取的教训不只是单向的。 佩尔特和拉玛戈帕尔·佩尔特称“避难所”是一种难以置信的宝贵资源，而奇塞尔则迅速赞扬了劳伦斯，赞扬了该校师生的智慧和活力，以及它深厚的历史。

奇塞尔说：“我们非常尊重劳伦斯，这种尊敬是我们在这里所没有的，但在这个机构中确实存在。” “随着时间的推移，我们将保持自己的身份，但我认为，我们在避难所正在学习如何走可持续性和长寿之路。” 我们真的很想成为劳伦斯那样的地方。 当人们说他们来自威斯康星州的阿普尔顿时，人们会说，“哦，是的，劳伦斯大学。””我们希望成为这样的地方之一。”

佩尔特把与避难所的联系描绘成一种不受合同约束的关系。 它是流动的，它与赢博体育的努力相吻合，帮助21世纪的学生过上最好的音乐生活，成为音乐世界传统走廊内外的一盏灯。

佩尔说：“我们希望保持开放的可能性，但我们知道，如果我们能够使这种关系越来越紧密，并越来越多地整合，这将以我们可能无法完全想象的方式使两个机构受益。” “我们绝对认为，随着越来越多的当代歌手和创作型歌手的加入，越来越多的人倾向于音乐行业的这一方面，这将以一种美好的方式让B.M.A.受益。” mba的基础是爵士乐和即兴创作，但在这个基础上，你可以去任何地方。

“作为一所大学，如果你停滞不前，你就是在倒退。 如果你在踩水，你就在往下游走。 除非你完全在考虑下一步是什么，否则你可能不会有长期的生存能力。 我从来没有说过，好像改变本身就是一件事。 你必须追求深思熟虑的改变，有洞察力的改变和前瞻性的改变。

“我们这样做是因为我们的合作伙伴关系将使我们的学生更好地为毕业后即将进入的世界做好准备，”佩尔继续说道。 “这个地方，避难所，科里，阿德里尔，这里的每个人都可以帮助我们的学生更好地为未知的世界做好准备。”